技术的发展，元宇宙的到来，数字人开始成为了“新”流量密码。那么这篇文章将会告诉你数字人在元宇宙中发展的蓝海以及数字人自身发展的缺点，供大家阅读学习。

当数字人成为一种生意，我们更关心的是，他们如何赚到钱，以及这意味着什么？

一、“柳夜熙”爆火之后

不知道大家还记不记得，去年10月31日万圣节，有一位虚拟美妆博主在抖音横空出世，发布第一个作品后的24小时内涨粉破百万。

她就是“柳夜熙”，人设是会捉妖的虚拟美妆达人。截至发稿，其粉丝数达到864.1W，获赞3673.3W，当初一战成名的首发视频点赞数累计360.6W。

时隔一年，涨粉700W算不上惊为天人，但其总计26个视频内容能够获赞超3500W，日常视频点赞数据仍然保持在数十到200W不等，足可见“柳夜熙”的粉丝粘性之高和内容市场之广。

据微果酱观察，“柳夜熙”目前的变现方式仍然以接广告为主，比如和集度汽车、小鹏汽车合作的短剧视频，还登上了时尚杂志《男人装》的封面，不乏大牌合作。

作为数字人的“柳夜熙”，其身上拥有更接近元宇宙的特质，与新能源汽车的智能感是契合的。同时，“柳夜熙”的美妆达人定位，又让她可以自然地融进时尚、美妆领域。不会塌房的虚拟偶像，显然更讨广告主的欢心。

尽管大众都知道了“柳夜熙”是数字人，但数字人究竟是什么，却仍然会困惑不少人。

在前段时间的2022 腾讯全球数字生态大会・腾讯云智能专场上发布的《数字人产业发展趋势报告（2023）》中，有如此定义：

数字人是指以数字形式存在于数字空间中，具有拟人或真人的外貌、行为和特点的虚拟人物，也称之为虚拟形象、数字虚拟人、虚拟数字人等。数字人的孩心技术主要包括计算机图形学、动作捕捉、图像渲染、Al等。就此而言，数字人本质上是计算机通过学习图形学、动作捕捉、图像渲染、Al等创造的，具有拟人外貌、行为、性格的虚拟人物，存在于数字空间。

二、“柳夜熙”们是元宇宙的风口，还是内容的未来？

数字人在我们生活中的存在感，或许远比你想象的要强。

从广义上来说，早至我们熟悉的某些动漫卡通，新至如今可以媲美真人的虚拟人物，都在数字人的范畴。而这正是数字人在技术维度的发展，从2D向3D发展，最终依靠技术的支持实现近乎拟真的人物，从而走进现实生活。

图源：《数字人产业发展趋势报告（2023）》

在过程中，数字人又同时经历了功能维度的发展，这取决于人们对数字人扮演角色的需求。

在最开始，数字人只是作品的一部分，出现在动漫、电影等内容形式中。众所周知，当内容积累到一定量，攒够了一定的拥趸，就会形成相应的IP。于是，数字人也就成了内容IP的载体，通过仿真的言行举止传达文化内核。此时的数字人，更像是一个IP符号。

比如2007年诞生的日本虚拟歌姬初音未来。2010年3月，作为第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像，初音未来的演唱会门票瞬间售罄，当晚有超3W名粉丝付费观看了演唱会直播。

演唱会的第10分钟，初音未来的3D虚拟人物出场引起全场欢呼。其通过2.5D半全息透明屏来播放3D影像，并调节为全透明舞台只留下初音未来的成像，让观众沉浸式体验初音未来在眼前表演。

图源：绘师あさひ

随着技术的不断发展，数字人开始扮演功能服务的角色，即是开始拥有智能交互能力，可以根据用户的指令做出反应。

这个功能性不难理解，可以类比大家日常“调戏”的Siri、小度或者小爱同学，它们在识别你的关键词之后就会做出相应的回答。而将这样的交互能力加载到数字人身上，就是这个阶段的数字人成像。

除了我们时不时会在各平台上遇到的虚拟客服，我们在短视频平台上偶尔会刷到的虚拟博主也具有一定代表性。比如在抖音拥有477.8W粉丝的“默默酱”，上直播间能说会道，基本可以与大家顺畅互动、带货，具备了主播的功能。

技术仍然在迭代，数字人来到了“虚拟分身”阶段，意味着更广大用户的参与。VR的逐渐普及，让曾经的科幻逐步变成现实。

比如，观看线上演唱会的时候，过去隔着屏幕终究不太过瘾，如果使用VR等设备，身临其境并非遥不可及，相当于我们能够拥有自己的虚拟分身，更加沉浸式地享受演唱会。

在这样的发展过程中，数字人逐渐成为元宇宙的入口，拉近了普通用户和元宇宙之间的距离，体验感是其中关键。

就像我们前面提到的“柳夜熙”，虽然她目前仍然只是作为一个IP存在，但其画风、内容、形象，都让用户在一定程度上感知到元宇宙的存在。

而作为每一次变革的“鸭先知”，品牌们早已与时俱进，创造数字人、搭建元宇宙几乎成为各家发言中的共同热词。

麦当劳和肯德基这对“冤家”，在数字人的布局上也较着劲。他们的数字人“开心姐姐”“桑德斯上校”，都来源于品牌文化。前者是门店品牌大使，后者是创始人和logo的化身。

它们都选择抛去原本“叔叔”“爷爷”的设定，不约而同地变成青春小姐姐和腹肌男神。不同的是，麦当劳仍然走2D可爱画风，肯德基则用技术合成了一位拟真人物。

同样青睐2D的屈臣氏，在2019年推出首位AI品牌代言人“屈晨曦Wilson”，定位为“养成型偶像”。出道后，屈晨曦的身影遍布屈臣氏的线下门店和小程序等线上平台，乖巧不塌房，还能俘获二次元用户的芳心，一石多鸟。

数码品牌华硕的“天选姬”，拥有自己的视频号、公众号，新品推荐、评测一条龙搞定，同时唱跳全能，无缝接轨年轻人。

相比2D的数字人，3D数字人在近年引发关注的频率更高，同时也更卷。

香港雀巢咖啡的虚拟代言人Zoe，以日本女歌手Anonymouz为原型，利用CG和动作捕捉技术制作而成，栩栩如生。

美妆界的代表则是新国货品牌花西子，其推出的同名虚拟形象，是首个向全球展示中国妆容和东方美的超写实数字人。

至此，我们不难看出，品牌们创造数字人基本都奔着年轻化去，目标当然是更能接受新鲜事物的年轻人群体。

而当前数字人的生成逻辑和特点也出奇一致。

先从搭建具体形象开始，或是对真人进行表情捕捉，或是纯技术合成，最终形成一个拟人形象，即是数字人的外形塑造。随后进行人设定位和文化填充，唱跳偶像几乎是标配，其他的就看品牌营销需要来定，品牌的风格大概率决定了数字人的性格。

有了皮和肉还不够，数字人要融进社会还需要一层身份，无论是品牌的虚拟形象还是代言人，都发挥了这样的作用。

可以说，数字人的发展代表了元宇宙底层技术的进程，也让我们能够隐隐瞧见元宇宙的雏形。

三、数字人成为新的“流量密码”

数字人成为新的“流量密码”，并非空穴来风。

2021年5月，数字人“AYAYI”亮相小红书，发布的第一篇笔记便收获近300W阅读量和10W点赞。随后，定位时尚达人的AYAYI和井柏然一起登上杂志封面，和陈伟霆在时尚活动近距离合影，其音乐分约签给了摩登天空，还解锁了天猫超级品牌数字主理人、阿里巴巴首位数字人员工等身份。

目前，AYAYI的抖音粉丝数有7.9W，小红书粉丝数有12.7W，内容以看展和穿搭为主。同时因为其数字人的身份，AYAYI更是成为了时尚元宇宙的极佳入口。

AYAYI的商务资源也相当可观，既和广汽本田雅阁汽车的梦幻联动，也成为了Moody元宇宙概念彩瞳的“领航员”，还合作了纨素、自然堂等护肤品牌。

品牌选择AYAYI的理由也不难猜测，形象年轻，概念新颖，简直是品牌打进年轻人圈子的入场券。同时，数字人能够突破真人局限，最大化契合品牌需求，让品牌文化有更多元的拓展。比如诠释元宇宙的时候，相比真人代言，数字人拥有与生俱来的优势，让消费者更容易理解品牌的营销概念。

另一方面，数字人的应用还在于带货。

在过去的双十一大促中已经有不少品牌用上了虚拟主播，以AI驱动，提前设置好程序，就可以24小时不下播，在深夜时段缓解真人主播的直播压力。据“开菠萝财经”报道，这些虚拟主播大多在晚上12点之后上线。

真人主播受限于身体，精力有限。但深夜看直播的消费者，再少也是品牌不希望失去的客户，虚拟主播的出现恰好可以解决这一痛点。兢兢业业、不知疲倦的数字打工人，能够真正实现全时段带货，或许就是最理想的“社畜”。

图源：“开菠萝财经”

此外，数字人更是辅助搭建元宇宙的重要一环。

作为元宇宙的入口，数字人起到的是引领作用。

虽然元宇宙的风吹得极大，但是对于普通用户而言，仍然同真正的宇宙一般遥不可及。而数字人则不同，2D动画也好，3D拟真也罢，从小到大，随处可见，理解门槛低了不少。

在普通用户接触数字人的过程中，必然会增进对元宇宙的理解，也就在一定程度上摸到了元宇宙的门口。随着技术发展，甚至能够让用户拥有自己的虚拟分身，参与到元宇宙的玩法和建设中。

当认知和技术同步深化起来，元宇宙便能从概念落地到现实。

与此同时，数字人能够为更丰富的内容形式加持，比如音乐、数字藏品等。

数字人能够依靠技术实现大部分的设想，唱跳几乎是当前大部分数字人的基本功。

比如，在12月12日，腾讯音乐娱乐集团首位签约超写实虚拟偶像鹿晓希LUCY官宣出道，被寄希望于在元宇宙与乐迷一起打造“Z世代音乐”。出道当天，近20家品牌参与支持，鹿晓希也迅速收到两首新歌邀约，并将参演两场国际品牌参与打造的演唱会，可谓不负众望。

数字藏品等NFT形式也和数字人更配。

今年5.20，小红书的虚拟偶像“川CHUAN”发售了“无香玫瑰”与“玫影瑰面”两款数字藏品，购买者可以用运用AR拍摄浪漫大片，且支持在在买下的第一个小时转赠他人作为礼物。目前，限量100份的“无香玫瑰”已显示售罄。

不得不说，这位“川CHUAN”是懂元宇宙营销的，AI单曲、数字头像、虚拟空间，均有涉足。

此外，有一定技术基础的数字人也更适合发展为数字分身，能够让元宇宙进一步落地呈现。

除了前文提及的参加线上演唱会，还可以在诸如淘宝的“未来城”“曼塔沃斯”，可口可乐与腾讯音乐虚拟世界平台TMELAND合作推出的“可口可乐粉丝节元宇宙宠粉街区”，等元宇宙空间中沉浸式购物、逛街、娱乐。

那么，数字人已经完美了吗？答案是否定的。

尽管如今的数字人已经进入了高度内卷阶段，甚至成为进军元宇宙的品牌标配，但仍然存在不少通病。

首当其冲便是空壳化严重。

数字人的本质是技术合成的拟真人物，需要后期填充内容，其可持续发展也建立在内容的生命力基础上。如果空有人形，缺失了文化内核，数字人并不能够收获用户的真正共鸣。所以，品牌仍然应该讲好故事，赋予数字人源源不断的内容活力。

其二是人设漂浮。

数字人本就虚拟，用户的感知和认同更多来自其设定，这就决定了数字人的人设须得接地气。所以，品牌在打造数字人时，应当让其身份和品牌本身以及普通用户的生活产生联系。

其三是技术不足。

部分数字人的动作卡顿、表情僵硬，只有静态图能看，甚至在互动时出现穿模的尴尬，多半是技术不行，这也是元宇宙尚无法完全落地、大众对数字人存在距离感的原因之一。

其四是应用仍有壁垒。

数字人的应用虽然广泛，但市场教育还没有完全，技术支持还没有成熟，产业链还没有形成闭环，数字人的应用停留在储备内容的阶段，主客观条件的不足导致目前更像是B端的独自狂欢。

综上所述，数字人确实拥有广泛的蓝海，只是实际应用仍然需要深化。不过，品牌抢占布局先机获得的红利并不会骗人。

作者：陈出木

来源公众号：微果酱（ID：wjam123456），聚焦新媒体前沿，洞察新消费领域。

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